John Byrne Penulis yang Karakternya Berakar Pada Komedi – Seniman John Byrne, penulis drama dan desainer, benar-benar berubah-ubah. Proteus, dewa Yunani yang memberi kita kata sifat tersebut, adalah seorang pengubah bentuk yang sulit dipahami dan ada sesuatu tentang hal itu pada John Byrne juga. Dia adalah seorang seniman pertama dan terpenting dan potret dirinya selalu ada. Dalam retrospektifnya tahun lalu, John Byrne: a Big Adventure, ada lebih dari 40.
Di dalamnya, dia sangat beragam dalam gaya yang dia gunakan untuk citra dirinya, tapi dia lebih bunglon daripada murai. Sebagai seorang virtuoso, ia dapat melukis dirinya sendiri sebagai sosok yang hampir tidak terlihat dalam kepulan asap menggunakan warna-warna yang terbagi dari kaum neo-impresionis, atau masih dapat dikenali dengan sempurna dalam bentuk-bentuk kubisme yang terputus-putus.
Namun, potret diri ini tidak sia-sia dan juga tidak bersifat introspeksi. Mereka lebih misterius; dia sedang menyamar, atau sebagian terlihat, diselimuti asap rokok. Dalam The Studio, kehadirannya hanya tersirat pada benda-benda yang berserakan di ruangan kosong, tapi mungkin juga pada satu mata pada lukisan yang robek. https://www.premium303.pro/
Namun, potret dirinya juga merupakan tautan langsung ke drama yang ditulisnya, karena drama tersebut sering kali menggambarkan langsung kehidupannya.
Kesuksesan besar pertamanya, The Slab Boys, bersifat semi-otobiografi. Ditulis dalam bahasa Paisley Scots, film tersebut ditayangkan perdana pada tahun 1978, namun berlatar tahun 1957, tahun di mana ia bekerja sebagai pekerja lempengan, pencampur warna dalam apa yang ia sebut sebagai “lubang neraka Technicolor” di pabrik karpet AF Stoddard & Co dekat Paisley. Teddy Boys Paisley akhir tahun 1950-an dengan celana panjang pipa pembuangan, rambut mewah, dan kecintaan pada rock’n’roll, juga menjadi motif konstan dalam karya seninya selanjutnya.
Byrne lahir di Paisley pada tahun 1940. Dia meninggalkan sekolah pada tahun 1957 tanpa mengambil pendidikan Tinggi dan mulai bekerja di Stoddard’s. Dia kemudian mendaftar di Sekolah Seni Glasgow, dipindahkan sebentar ke Sekolah Tinggi Seni Edinburgh, dan, kembali ke Glasgow, mengambil diploma pada tahun 1963. Ia adalah juru gambar yang hebat dan memenangkan Medali Newbery di Sekolah Seni. Ia juga dianugerahi beasiswa perjalanan yang membawanya ke Italia antara tahun 1963 dan 1964. dia kemudian bekerja sebagai desainer grafis untuk STV sebelum kembali ke Stoddard’s sebagai desainer karpet.
Setelah kesuksesan Patrick, Byrne meninggalkan Stoddard’s menuju teater. Pada tahun 1972 ia merancang set dan kostum untuk The Great Northern Welly Boot Show, yang ditulis oleh Billy Connolly dan Tom Buchan, dan pada tahun 1973 melakukan hal yang sama untuk The Cheviot, the Stag dan Black Black Oil. Pada tahun 1974 dia melukis mural ujung atap pelana di Glasgow, Boy on Dogback (sekarang hancur) dengan gaya Patrick. Namun pada tahun berikutnya, setelah pameran di Third Eye Center di Glasgow, ia mengundurkan diri dari pameran, dan tidak tampil lagi hingga tahun 1991.
Pada tahun 1991, Byrne kembali berpameran dan melakukannya secara produktif setelahnya. Bekerja di Glasgow Print Studio, cetakan juga menjadi bagian utama produksinya. Pada tahun 2014, Sitting Ducks, sebuah pameran potretnya di SNPG, juga menunjukkan betapa jelas dan orisinalnya dia sebagai pelukis potret. Potret Steven Campbell sangat mengesankan dan pada tahun 2017 potret Billy Connolly diubah menjadi mural di Glasgow.
Tepatnya, dengan menyatukan dua sisi utama dari beragam bakatnya, seni dan teater, pada tahun 2013, Byrne ditugaskan untuk mengecat langit-langit berbentuk kubah di King’s Theatre, Edinburgh. Dia melukisnya dengan matahari, bulan, dan tokoh teater yang mengelilingi panggung. Di spanduk panjang yang berkibar tertulis kata-kata Shakespeare, “Seluruh dunia adalah panggung”. Ini adalah lambang visual teater yang brilian. Dengan cara yang sama, kekuatan tulisan Byrne adalah visualisasi karakter dan latarnya, sementara penggambaran kehidupannya sendiri seperti yang sering dilakukannya memberikan keaslian komik yang unik pada karyanya.
Sudah mencerminkan hal ini, pada tahun 1978 kritikus Times menulis tentang Slab Boys: “Orang-orang Mr Byrne memiliki kompleksitas kehidupan nyata dalam kejelasan kartun mereka.” Semua karakter Byrne, baik dramatis maupun visual, berakar pada komedi kehidupan nyata dengan cara seperti itu. Dalam potret dirinya selanjutnya, Byrne tanpa ampun dalam menggambarkan kemajuan usia dan penyakit dan untuk semua perubahan bentuknya, inti keaslian dengan akar tunggangnya yang dalam pada pengalamannya sendirilah yang memberikan kekuatan pada karyanya.
