Seniman Skotlandia John Byrne: Manusia Renaisans – Dia sering menjadi berita utama untuk karya teater dan televisinya, tetapi satu-satunya hal yang konstan dalam karier John Byrne adalah karya seninya. Penulis The Slab Boys, serangkaian tiga drama yang diambil dari pengalamannya bekerja di pabrik karpet tahun 1950-an di Paisley, jarang sekali lepas dari kuas.
Saya telah bekerja setiap hari di studio saya dan menghasilkan karya dengan sifat baru,” kata pria berusia 82 tahun ini pada tahun 2021, sambil menambahkan bahwa kebutaan pada mata kanannya telah memaksanya untuk mengubah gayanya. ‘Saya sangat gembira tentang hal itu. menjadi lebih sibuk dari sebelumnya, melukis dari pagi hingga malam, tujuh hari seminggu.’
Byrne adalah orang yang berpikir secara visual. Bahkan naskahnya pun dihiasi ilustrasi tokoh-tokohnya. Dengan garis-garis yang meyakinkan dan fitur-fitur yang berlebihan, mereka menampilkan gaya rambut ikal dan quiff Teddy-boy, gaun mereka tebal, jaket mereka berkancing. Entah kartun dengan pena dan tinta atau potret seni pop yang hidup, mereka menunjukkan pandangan yang tajam dan menyindir. www.americannamedaycalendar.com
Dia sendiri adalah seorang yang berdandan rapi, dengan selera akan lapisan wol di bawah janggut abu-abunya yang mencolok.
Perjalanannya menuju kehidupan artistik diraih dengan susah payah. Setelah meninggalkan sekolah tata bahasa Katoliknya sebelum mengikuti ujian akhir, dia secara efektif menjalani magang sekolah seni di Paisley di pabrik karpet Stoddard, yang dia fiksikan dalam dramanya sebagai A. F. Stobo & Co. ruang desain.
Dia mendaftar di Sekolah Seni Glasgow (GSA) pada tahun 1958 dan fokus pada keterampilan tradisional menggambar, melukis, dan benda mati. Setelah satu tahun di Edinburgh College of Art, dia lulus dari GSA pada tahun 1963, setelah menerima Penghargaan Bellahouston untuk seni lukis. Dia juga memenangkan beasiswa ke Italia, di mana dia mengagumi lukisan dinding karya Giotto serta lukisan karya Duccio dan Cimabue dari awal Renaisans.
Bukan bagian dari gerakan apa pun, ia kesulitan menembus dunia seni London tahun 1960-an. Sebaliknya, ia mendapatkan uang sebagai desainer buku, bekerja di departemen grafis Televisi Skotlandia, dan bahkan kembali ke Stoddard’s sebagai desainer karpet.
Frustrasi dengan kurangnya kesuksesan artistiknya, dia mengadopsi nama samaran Patrick, yang diduga adalah ayahnya yang berusia 72 tahun (yang sebenarnya bernama Patrick). Di sekolah seni, ia telah mengembangkan bakat meniru pelukis-pelukis besar di masa lalu, sehingga mengadopsi tingkah laku seniman luar menjadi hal yang mudah baginya. Yang membuatnya terhibur, dia mendapati bahwa galeri tiba-tiba tertarik pada bakat primitif yang belum ditemukan ini.
Hal ini menyebabkan pertunjukan solo pertamanya di Galeri Portal di Mayfair pada tahun 1967 dan, setelah mengungkapkan identitas aslinya, ia menjadi artis penuh waktu. Galeri Portal sepertinya tidak keberatan, dan terus memamerkan karyanya.
Di bawah nama Patrick dia menyediakan karya seni sampul untuk The Beatles Ballads, sebuah album kompilasi berisi 20 lagu, lengkap dengan ilustrasi faux-naïf dari Fab Four yang membungkuk bersama, sementara kucing besar, kelinci, dan kupu-kupu berkumpul di sekitarnya. Album ini baru dirilis pada tahun 1980 tetapi desainnya telah menjadi pesaing The White Album sejak tahun 1968.
Selain bekerja sebagai pereka teater, Byrne juga mengilustrasikan sampul album untuk Gerry Rafferty, Donovan, The Humblebums, Billy Connolly dan Stealers Wheel. Sebagian besar dibuat dengan kedok Patrick, itu adalah perpaduan aneh antara potret dan alam, dengan sengaja mengabaikan perspektif dan kecintaan yang tidak menyesal terhadap detail dekoratif. Baru pada pertengahan tahun 1970-an dia melepaskan kepribadiannya dan menciptakan karya atas namanya sendiri.
